1.　引子

2.　兩棲作戰

3.　在實踐中學習

4.　各展所能的例子

5.　攝影和畫的境界

6.　攝影藝術的偉大成就

7.　影與畫的交流經驗

8.　欣賞以外的問題

9.　時間、空間、視覺

10.　工具、題材、表現技法

11.　創作的認識和準備

12.　創作怎樣開步走

13.　兩條不同的道路

14.　長期耕耘必有收穫

15.　創作的甘苦問題

16.　在考驗中認識真理

17.　我是個攝影的敗兵

18.　我們能遺忘現實生活嗎？

19.　曲折迂迴的創作道路

20.　天地寬曠皆是題材

21.　善其事和利其器

22.　長程旅行要精打細算

23.　可遇不可求的一類題材

24.　藝術風格是怎樣形成的？

25.　寫實與寫意之間

26.　從創作談到風格

27.　攝影風格與藝術性

28.　攝影在實用上的效果

29.　直接反映與加工表現

30.　與遠方來客談藝趣

31,　紀錄片的功能和成績

32.　紀錄照片要突出地方色彩

33.　從單色到彩色的世界

34.　怎樣掌握和發揮工具的性能

35.　破格的客觀事物

36.　發揮主觀力量

37.　從POSE的定義說起

38.　構圖的方法問題

39.　特點和效果的分界

40.　特技的性能與表現效果

41.　當攝影行業未普遍化的年代

42.　從攝影談到印刷技術

43.　靜和動的境界

44.　實態和意態

45.　從寫實到寫意

46.　具有動律的題材

47.　科學帶來的演變

48.　西洋繪畫顏料的革命

49.　攝影器材日新月異

50.　科學對藝術會有矛盾嗎？

51.　匠味與藝術性

52.　怎樣認識入俗和俗氣

53.　匠味與藝術性的分界

54.　人生短藝術長

55.　從實踐中滿足真實感

56.　實踐不離理論指導

57.　文藝氣息與匠味

58.　創作需要真實感情

59.　題材專門化和類型

60.　主題突出依靠什麼呢？

61.　從人物畫談到獵影

62.　從習作到創作

63.　習作與創作的價值問題

64.　走上創作的大路

65.　肖像的似與不似問題

66.　怎樣表現內心世界？

67.　形象與傳神

68.　畫和攝的差距

69.　主觀與客觀的問題

70.　詩中畫與畫中詩

71.　各適其適殊途同歸

72.　攝影和繪畫的綜合製作

73.　照片題跋的問題

74.　攝影術給人類帶來文明

75.　攝影術也帶來麻煩

76.　有關照相的趣事

77.　兼美並研求之不得

78.　攝繪巖洞各有千秋

79.　互相合作出奇制勝

80.　廣告設計學的新紀元

81.　不打不相識的小插曲

82.　從陳復禮兄的影展作品說起

83.　百粵名山活丹霞

84.　《丹霞地形》的地質學說

85.　赤城千仞驚天地

86.　丹霞寫生散記

87.　風景這邊獨好

88.　遠峰的拍攝與畫意

89.　拍攝失敗寫畫量勝

90.　題外的話

91.　對自己作品有所不滿

92.　沉著應戰的優秀作風

93.　使用工具的實際問題

94.　開宗明義吉祥語

95.　人體模特兒的藝術性

96.　不文之物見怪不怪

97.　藝術領域寬且廣

98.　現實的與非現實的

99.　真實以外的真實

100.　與觀眾分享作者底心聲

101.　詩情畫意與真實境界

102.　創作原理的互相輔助

103.　面對春山落筆難

104.　彩色與黑白的表現技法

105.　物象有特點才有典型

106.　詩啟示創作的道路

107.　要闖藝術的難關

108.　與遠方朋友論藝

109.　客觀因素所形成的

110.　相輔並進共同創作