藝術家麥海珊將分享她對於香港1990年代錄像藝術與實驗紀錄片的見解。是次活動為《香港再偶拾》的一部分,展覽現於文獻庫圖書館展出。
紀錄片與劇情片的一大分野,在於前者一般沒有虛構情節,而是以真實發生過的事件作為創作素材。不過紀錄片又與新聞片段不同,皆因紀錄片以創作者的視角出發及剪輯,為現實多添了一重詮釋。在當代藝術的語境中,實驗紀錄片與主流紀錄片有何不同?涉及創作成份的錄像又會如何影響我們對「現實」的理解?
香港錄像藝術於1990年代興起之際,藝術家們紛紛以錄像及實驗紀錄片作為創作媒介,回應及記錄個人經歷、社會事件甚至是與歷史相關的議題。藝術家麥海珊亦在這個充滿可能性的時代,開展她的錄像創作生涯。是次活動由麥海珊的錄像及實驗紀錄片創作出發,探討錄像藝術於1990年代在香港流行的成因。講座亦會涵蓋當時盛行的拍攝手法與敘事技巧,探索非主流紀錄片的藝術語言。透過錄像所記錄的「現實」,我們可依稀回顧1990年代的香港面貌。
活動將以廣東話進行,並不設有即時傳譯。活動費用全免,歡迎各界人士報名參加。
麥海珊博士是鏡頭媒體及聲音藝術家。除了單頻道錄像外,她也創作攝影、聲音及網絡藝術。她鑽研散文電影和實驗民族誌,尤其鍾愛超八菲林。曾參加多個國際影展,包括山形國際紀錄片影展、釜山國際電影節、溫哥華國際電影節、台灣金馬影展等。她的作品獲M+博物館收藏,並曾於世界各地的博物館和畫廊展出。
此活動為《似曾消失:香港當代藝術》計劃的一部分,獲香港特別行政區政府「藝能發展資助計劃」的資助。活動內容並不反映香港特別行政區政府的意見。