是次活動由亞洲藝術文獻庫與Spring工作室合辦。

Sumangala Damodaran與Pritam Ghosal、Mark Aranha、Neelambari Bhattacharya及香港創樂團合辦音樂會，演出以印度反殖民及後殖民抗爭運動為背景的歌曲。以六種印度語言唱出的歌曲由Damodaran收編和演繹，屬印度人民戲劇協會 (Indian People's Theatre Association) 的傳統創作。歌曲記述印度重要的歷史事件，包括二次大戰及孟加拉飢荒，反映時代脈搏，及印度以至世界音樂和詩歌傳統的影響。

不僅如此，今次表演更會融合多首在香港的抗爭運動中耳熟能詳的本地歌曲。因為無論來自何方，我們都相信歌唱是一種抗爭的力量。

今次音樂劇更會介紹Damodaran近期參與的音樂企劃。該企劃集合了7至14世紀時期亞洲、非洲及南歐一帶的音樂，表達出各種悲傷、分離、流徙以及失落的情緒和感受。

Sumangala Damodaran 是印度經濟學者及音樂家，擁經濟學博士學位，現任職於印度德里安貝德卡爾大學 (Ambedkar University，Delhi，India) 。Damodaran在斯里拉姆女子大學 (Lady Shri Ram College)

任教17年，憑著豐富的教務經驗，其後在安貝德卡爾大學成立School of Culture and Creative Expressions，創辦藝術教育及專業培訓跨學科課程。她亦是表演家及作曲家，在北印度音樂 (Hindustani)、南印度音樂(Carnatic)及意大利歌劇美聲唱法 (Bel Canto style) 各方面造詣極深。在 2014年，Damodaran與印度及南美詩人及音樂家攜手完成《起義》(Insurrections) 詩歌企劃。

Pritam Ghosal在14歲始接觸印度樂器Sarod，其後在Sarod演奏家Ustad Amjad Ali Khan指導下正式接受音樂訓練。他與蘇菲派學者及歌手Madan Gopal Singh成立Char Yaar樂隊，到各地巡迴演出。作為作曲家、即興演奏者及獨奏家，Pritam非常熟悉傳統音樂和當代音樂。他曾與著名低音結他手Peter Lenearts及敲擊樂手Suchet Malhotra合作，演出融合印度及比利時音樂的三重奏，並邀請德國舞蹈家同台演出，將佛蘭明歌 (flamenco)，肚皮舞 (belly dance) 及印度傳統舞蹈 (kathak) 與音樂共冶一爐。Pritam近期與Damodaran合作，完成《起義》(Insurrections) 詩歌企劃。

Mark Aranha 是極具才華的德里吉他演奏家及作曲家，能奏出多種音樂風格。他曾任市場策劃，因熱愛音樂，入讀Swarnabhoomi音樂學院，跟從多位知名爵士樂家如Prasanna，Jason Lindner，Rubens de la Corte，Ofer Ganor，Ed DeGenaro，Panagiotis Andreou，Magos Herrera及 Benny Greb學習音樂。Aranha擁有超過12年的吉他演奏經驗，當中還包括電子吉他及民謠吉他的演出。他亦經常為Ditty & Mark及The Underknowns作曲及編曲，作品均大獲好評。

Neelambari Bhattacharya 為Sumangala Damodaran女兒，現就讀德里的Sardar Patel school。她一直接受北印度音樂 (Hindustani)  訓練，現亦在德里音樂學校 (Delhi School of Music) 學習西方古典聲樂。

許裕成在香港管弦樂團演奏低音大提琴超過20年，及後在香港城市室樂團擔任首席低音大提琴手至2013年。由2009年至今，他仍為香港創樂團的團員。除樂團演出，他亦一直活躍於非古典音樂範籌，創立「寒山」樂隊，對爵士音樂乃至全世界音樂影響極深。

《拼湊亞洲》為刊物、展覽、活動系列，跨越國界、歷史、政治、經濟體系，從多角度探索亞洲真貌。