近年，不少評論人指出我們正活在雙年展的時代；雙年展規模龐大、具「國際性」，堪稱當代藝術的基石。但究竟雙年展作用為何？對於參加者、研究者、參展者，以至付費的觀眾來說，雙年展能為他們帶來甚麼？

是次講座中，學者安東尼・加德納將探討相關議題，包括雙年展在亞洲興起的趨勢及其重展覽、輕作品的特點，以及繼九十年代之頂峰（又或是集體疲乏）後，雙年展於近年進入「第四波浪潮」所經歷的各種轉變。

活動費用全免，歡迎公眾報名參加。

圖片： 光州雙年展，2016年。

安東尼・加德納為牛津大學魯斯堅藝術學院院長，教授近代藝術歷史及理論，身兼牛津大學皇后學院院士。

加德納亦是麻省理工學院出版社旗下期刊《ARTMargins》的編輯。其著作甚豐，內容主要圍繞後殖民主義、後社會主義及策展理論，當中包括《南方藝術地圖：南半球文化關係》（2013年墨爾本出版）、《政治不正確：反民主的後社會主義藝術》（2015年麻省理工學院出版社）及《從Kapital到Capital的新斯洛文尼亞藝術》選集（與芝登卡・鮑多維娜克及伊達・喬佛合著，2015年麻省理工學院出版社）；與查理斯・格林合著的《雙年展、三年展及文獻展：那些創造當代藝術的展覽》（2016年Wiley-Blackwell出版）則是其最新力作。

夏碧泉檔案計劃（2016-2019）由香港賽馬會慈善信託基金贊助，是次講座屬計劃旗下的活動之一。